這是李憑箜篌引教案一等獎(jiǎng)，是優(yōu)秀的語文必修教案文章，供老師家長(zhǎng)們參考學(xué)習(xí)。

李憑箜篌引教案一等獎(jiǎng)第1篇

　　〖學(xué)習(xí)目標(biāo)〗

　　1、知識(shí)與能力

　　①了解作者生平及創(chuàng)作情況。

　　②了解李賀及其詩歌想象奇特、形象鮮明、充滿浪漫主義色彩的創(chuàng)作風(fēng)格。

　　③吟詠詩韻，把握詩的的節(jié)奏，有感情地朗讀并背誦詩文。

　　④比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。

　　2、過程與方法

　　吟詠詩韻，美讀詩文，體會(huì)詩中奇特的想象、鮮明的形象。

　　3、情感態(tài)度與價(jià)值觀

　　理解詩中濃郁的浪漫主義創(chuàng)作激情。

　　〖學(xué)習(xí)重點(diǎn)〗

　　1、吟詠成韻，品味詩情。

　　2、賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

　　〖學(xué)習(xí)難點(diǎn)〗

　　詩中用比喻將抽象的音樂化為生動(dòng)乃至神奇的手法。

　　〖學(xué)習(xí)課時(shí)〗一課時(shí)

　　〖學(xué)習(xí)過程〗

　　一、導(dǎo)語設(shè)計(jì)

　　播放周杰倫《東風(fēng)破》，請(qǐng)同學(xué)試著把聽這首歌曲的感受說出來。

　　教師談感受：1、清瘦的旋音任倦鳥歡鳴，任海水起伏快意的心浪，任飛云駐足。2、《東風(fēng)破》是我覺得最好聽的一首歌。琵琶聲像淙淙的清泉沖洗著我的心靈，叫人想起東風(fēng)吹過的陣陣清涼。獨(dú)特的曲調(diào)讓我們深情懷古，帶領(lǐng)我們從籬笆外的古道走過，重現(xiàn)荒煙彌漫的歲月，以及情人離別時(shí)難舍難分的情景。

　　多媒體顯示：

　　余音繞梁，三日不絕。/聲震林木，響遏行云。/瓠巴鼓瑟，而鳥舞魚躍。/座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。

　　教師提示：以上是對(duì)優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆，音樂王國(guó)里，樂曲廣袤的欣賞空間為聽眾提供了不盡的想象，也為詩人們奉獻(xiàn)出一片遼闊的描繪天地。中唐詩人李賀的名詩《李憑箜篌引》所展現(xiàn)的，就是一個(gè)變幻無窮而美妙?yuàn)Z彩的音樂世界。(板書課題及作者)

　　二、詩鬼李賀

　　李賀(791-817)，字長(zhǎng)吉，生于福昌(今河南宜陽)昌谷，后世稱李昌谷。他是唐宗室鄭王后裔，到李賀時(shí)家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個(gè)小縣令。李賀被誹謗諱父名(晉、進(jìn)同霎時(shí) )而不得參加科舉考試，后只做過一個(gè)九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。

　　宋代以來，不少學(xué)者、詩人常用“太白仙才，長(zhǎng)吉鬼才”來形容唐朝兩位著名詩人。長(zhǎng)吉是李賀的字，“鬼才”，并非只說他喜歡寫神仙鬼魅的題材，而主要是指他的詩風(fēng)。可見，李賀詩歌在唐朝詩壇上占有獨(dú)特的位置。李賀年少時(shí)代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng)，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，想象豐富奇特，意境新穎詭異，富于浪漫主義色彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。

　　李賀是中唐獨(dú)樹一幟的浪漫主義，又是中唐到晚唐詩風(fēng)轉(zhuǎn)變期的一個(gè)代表者。

　　傳說他每次出門，跟隨的書僮身上總背一只錦囊，他邊走邊吟詩，每得佳句就寫下來放進(jìn)囊中，歸來時(shí)再補(bǔ)足成篇。他的詩歌繼承《楚辭》和樂府民歌的傳統(tǒng)而有所創(chuàng)新，在詩歌的形式、意境、比喻、語言等方面不落前人窠臼，在中唐詩壇上獨(dú)樹一幟。優(yōu)秀作品有《李憑箜篌引》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云壓城城欲摧”、“桃花亂落如紅雨”等，為后世所傳頌。

　　《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811-813年，當(dāng)時(shí)李賀在長(zhǎng)安任奉禮郎。

　　三、初步感知

　　1、解題

　　歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機(jī)能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。

　　箜篌演奏技藝到唐代達(dá)到了極高的水平。

　　李憑是梨園弟子，也是著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時(shí)。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價(jià)之高，似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時(shí)期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。

　　引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長(zhǎng)音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

　　2、聽讀欣賞

　　音樂是一種訴諸于聽覺的時(shí)間藝術(shù)，它的音響只存在一瞬，轉(zhuǎn)瞬即逝。音樂形象比較抽象，難以捉摸，要用文字將其妙處表達(dá)出來就更困難了。李賀這首詩在眾多的描寫音樂的唐詩中脫穎而出，獲得讀者的摯愛，人們將李賀這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的聽穎師彈琴 》并列為“摹寫聲音之至文” (見方扶南《李長(zhǎng)吉詩集批注》卷一)，這是有道理的。

　　多媒體播放配樂誦讀。

　　3、把握內(nèi)容

　　但是李賀這首詩與白居易、韓愈的詩不同。白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》主要通過比喻、擬聲等手法，力圖描繪出音樂的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”“大珠小珠落玉盤”;“昵昵兒女語，恩怨相爾汝 ”“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰”等就是。李賀在詩中雖然也用了“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句來描寫李憑彈箜篌的音樂形象(這兩句固然寫得很妙)，但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細(xì)刻音樂的形象，而是著重寫“感”，寫音樂給人的感受，寫音樂強(qiáng)烈的、驚心動(dòng)魄的藝術(shù)力量。

　　在描繪李憑箜篌彈奏的樂聲給人們的感受、描繪樂聲藝術(shù)效果時(shí)，詩人李賀沒有按一般的思維軌跡去敘述;而馳騁自己大膽的幻想和豐富的聯(lián)想，形成神奇變幻、令人應(yīng)接不暇的藝術(shù)境界來表現(xiàn)樂聲。這里試以新詩的形式，把它翻譯出來。

　　多媒體顯示譯文：

　　吳絲蜀桐制成精美的箜篌，奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。

　　聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚，不再飄游;

　　那湘娥把點(diǎn)點(diǎn)淚珠灑滿斑竹，九天上素女也牽動(dòng)滿腔憂愁。

　　這高妙的樂聲從哪兒傳出?那是李憑在國(guó)都把箜篌彈奏。

　　像昆侖美玉碰擊聲聲清脆，像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉;

　　像芙蓉在露水中唏噓飲泣，像蘭花迎風(fēng)開放笑語輕柔。

　　整個(gè)長(zhǎng)安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。

　　二十三根弦絲高彈輕撥，天神的心弦也被樂聲吸引。

　　高亢的樂聲直沖云霄，把女媧煉石補(bǔ)天的天幕震顫。

　　好似天被驚震石震破，引出漫天秋雨聲湫湫。

　　夜深沉，樂聲把人們帶進(jìn)夢(mèng)境，夢(mèng)見李憑把技藝向神女傳授;

　　湖里老魚也奮起在波中跳躍，潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠 。

　　月宮中吳剛被樂聲深深吸引，徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。

　　桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠兒斜飛寒颼颼!

　　教師提示：在這里我們可以看到，詩人李賀如同一位神奇的魔術(shù)師，他驅(qū)使著大自然的靜物、動(dòng)物，調(diào)動(dòng)了神話傳說中眾多的神人的形象，來寫出樂聲強(qiáng)烈感人的藝術(shù)效果，表現(xiàn)了李憑彈奏箜篌的高超藝術(shù)。這其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老魚、瘦蛟，神話傳說中的湘娥、素女，紫皇、神嫗，吳剛、玉兔等等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動(dòng)物都為之感動(dòng)，連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣，抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術(shù)效果，形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前，使讀者沉浸在奇異的藝術(shù)境界之中，引起豐富的幻想。

　　3、學(xué)生自由誦讀，加以品味。

　　四、品讀賞析

　　全詩可以分為三個(gè)段落。

　　1、第一段：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國(guó)彈箜篌。

　　起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語，除了表明時(shí)間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境)，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊(yùn)。“張”字不僅僅是演奏的抽象動(dòng)作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿，直上云天。

　　二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲)，從客體(“空山凝云”之類)落筆，以實(shí)寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。

　　優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷，潸然淚下。

　　“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對(duì)比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

　　“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進(jìn)一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補(bǔ)充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。

　　第四句“李憑中國(guó)彈箜篌”，用“賦”筆點(diǎn)出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時(shí)間、地點(diǎn)的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時(shí)間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

　　2、第二段：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。

　　“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲;而“芙蓉”句則是以形寫聲。

　　“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強(qiáng)的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢(shì)。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山。“昆山玉碎”后，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

　　“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實(shí)給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點(diǎn)一滴在殘荷上滾動(dòng)、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲?mdash;—刻意渲染樂聲的優(yōu)美動(dòng)聽。

　　思考：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”是詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運(yùn)用了什么藝術(shù)手法?這樣寫具有怎樣的藝術(shù)效果?

　　明確：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。

　　“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀;

　　“鳳凰叫”可以喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨;

　　“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼;

　　“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。

　　“十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。”——寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。

　　下句承接“十二門”所營(yíng)造的時(shí)空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時(shí)，整個(gè)宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

　　首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營(yíng)造出無限廣袤的宇宙時(shí)空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個(gè)世界。

　　3、第三段：女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。夢(mèng)入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

　　詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

　　“女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補(bǔ)天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場(chǎng)秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

　　“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢(shì)磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動(dòng)地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個(gè)“逗”字，把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

　　神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個(gè)演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

　　這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的.想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。

　　4、多媒體播放誦讀視頻，學(xué)生細(xì)細(xì)品味。

　　五、再現(xiàn)詩境

　　選擇你喜歡的語句，用散文的語言寫出詩歌描寫音樂的妙處 。

　　范例：“芙蓉泣露香蘭笑”，我們可以用這樣的文學(xué)語言描繪它——那曲盡妙處的箜篌聲，其凄婉動(dòng)人，猶如一朵朵不勝寒風(fēng)而嗚咽悲訴的荷花，那晶瑩的露珠，不正是它的聲聲淚滴嗎?忽而，樂曲又彷佛想起了一陣陣歡愉的笑聲，這大概是秋之驕子——那高雅不凡的幽蘭吧?你看，它笑得那么欣悅，那么美好，笑得張開了蓓蕾，笑得清香四溢!猶如嫣然含笑的少女。

　　六、生花妙筆(藝術(shù)手法)

　　教師提示：南朝有一則著名的講經(jīng)傳說：云光法師講經(jīng)，感動(dòng)了上天，天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果，通過李憑的纖纖巧手，表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動(dòng)容的“天花亂墜”之感。詩人主要是從正面和側(cè)面兩個(gè)角度來寫琴聲——

　　①正面比喻寫琴聲：

　　纖柔甜潤(rùn)如熱戀中青年男女的娓娓私語。

　　高亢昂揚(yáng)如英勇的戰(zhàn)士奔赴殺敵的戰(zhàn)場(chǎng)。

　　輕盈飄逸如藍(lán)天上的白云微風(fēng)中的柳絮。

　　熱鬧喧囂得像一群鳥兒棲集在一棵樹上。

　　群音中一聲獨(dú)起像一只鳳凰在引頸領(lǐng)唱。

　　愈轉(zhuǎn)愈高的孤鳳長(zhǎng)鳴就像攀巖已到絕頂。

　　瞬間的急速下降如同懸崖撒手直落深谷。

　　②側(cè)面渲染寫感受：

　　自己空長(zhǎng)了兩只不懂得音樂的耳朵。

　　一竅不通竟也被音樂激動(dòng)得坐立不安。

　　最后被琴聲感動(dòng)得淚雨滂沱沾濕衣裳。

　　問題思考：這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的?

　　要點(diǎn)提示：

　　(1)主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

　　(2)運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

　　(3)運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法，馳騁自由的想像力，通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。

　　七、拓展鑒賞

　　聽《高山流水》，請(qǐng)大家試著用文學(xué)語言把聽這段音樂的感受描寫出來。提示：注意演奏過程的旋律高低變化。(播放《高山流水》)

　　參考答案：

　　1、開始時(shí)聲調(diào)較舒緩，音色很柔美，像白云飄過天際，留下些飄飄渺渺的痕跡，又似迎風(fēng)微拂的柳枝。

　　2、后曲子漸漸轉(zhuǎn)為優(yōu)美、明快的格調(diào)，就像許多線條一樣的流水，和著鳥兒的歡唱蟲子的鳴叫而緩緩流下、圓潤(rùn)而細(xì)膩、讓人陶醉。

　　3、然后一個(gè)清越似百靈鳥的啼叫聲一樣沖破了黎明前的黑暗，像剛剛經(jīng)過千山萬水的阻隔終于匯集成一支跳躍的音符，有著沖破阻力的自豪。

　　4、爾后，流水漸深，如細(xì)絲般潤(rùn)物無聲，似乳燕呢喃，如蟋蟀低吟，然后融會(huì)成一個(gè)旋渦，越游越遠(yuǎn)……直到偶爾聽到一絲美的旋律。

　　八、比較鑒賞

　　閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們?cè)谝魳访鑼憰r(shí)所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

　　讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫——

　　大弦嘈嘈如急雨——繁密的聲勢(shì);小弦切切如私語——輕幽的音韻;

　　大珠小珠落玉盤——清脆而和諧;間關(guān)螢語花底滑——悠揚(yáng)而明快;

　　幽咽泉流冰下難——低沉而冷澀;銀瓶乍破水漿進(jìn)——突發(fā)而激烈;

　　鐵騎突出刀槍鳴——清脆而尖銳;四弦一聲如裂帛——剛勁而激越。

　　教師提示：

　　(1)在音樂描寫時(shí)所用的不同技法：《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側(cè)面烘托手法。

　　《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急，為正面描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

　　(2)風(fēng)格迥異：《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托，風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

　　多媒體顯示：

　　“白香山《江上琵琶》……李長(zhǎng)吉《李憑箜篌》皆摹寫聲音……李足以泣鬼，白足以移人。”(清·方扶南《李長(zhǎng)吉詩集批注》)

　　教師提示：移人、泣鬼，正可看作這兩首詩不同表達(dá)效果的形象概括。《琵琶行》觸景生情，因事起意。它用生動(dòng)貼切的比喻描繪琵琶聲，用簡(jiǎn)潔清晰的景物烘托氣氛，而這一切又都圍繞著人，圍繞著人的情感來寫，使眼前景、耳中聲、心頭景三者結(jié)合，渾然一體，聲情并茂，情景交融，收到了強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。歌女再次彈奏時(shí)，作者把更復(fù)雜的環(huán)境氣氛和人物情態(tài)壓縮在四句詩中：“凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多?江州司馬青衫濕。”描寫音樂，而能與人物情感融匯在一起，因此《琵琶行》以抒發(fā)委婉真切的情感著稱，確實(shí)能移人性情。《李憑箜篌引》通過描繪李憑箜篌所創(chuàng)造的離奇幽怪的藝術(shù)境界，贊美李憑的高超技巧，也曲折地流露出作者懷才不遇的悲涼心境。寫湘妃素女聞聲泣下，在早已滴滿清淚的斑竹上又灑下點(diǎn)點(diǎn)淚斑，連善于鼓瑟的素女也惆悵萬端，黯然傷情;樂聲不僅感動(dòng)了山上的神嫗，而且使仙人吳剛難以入眠……如果說《琵琶行》中作者的感受，我們也許有過類似的體驗(yàn)，而李賀的《李憑箜篌引》則需要我們隨作者一起去想象。有人說這首詩的描寫“幽若神鬼，頑若異類”，一語中的地指出了它的特點(diǎn)，即以描繪幽冷怪誕的意境取勝，可以算得上是驚天地，泣鬼神。

　　九、課堂小結(jié)

　　一唱三嘆則回腸蕩氣，余音裊裊而繞梁三日。這就是音樂的魔力。不過這還未必是聽曲的最佳境界!高山流水心有靈犀，知音難覓。真正傾心于這種樂器、這首樂曲、這位樂師的有幾人?一旦三者兼得又是何境界!李賀，才華橫溢的詩人，巧遇李憑箜篌，令他浮想翩翩，令他夢(mèng)筆生花。深秋，京都某處，李憑調(diào)擺好精美的箜篌，開篇直敘難以抑制的悲痛，琴聲劃然如長(zhǎng)堤決口。巨大的聲浪洶涌而來，叩擊人們的心靈;巨大的聲浪澎湃滔天，搏擊蒼穹，使飄散在寂寞山間的閑云都為之動(dòng)容，凄然停步。最好的樂器、美妙的樂曲、一流的樂師遇到卓越的詩人，于是名家好手共同造就了《李憑箜篌引》這首千古不朽的詩篇。

　　十、布置作業(yè)

　　1、背誦。

　　2、完成《課時(shí)作業(yè)》本課練習(xí)。

李憑箜篌引教案一等獎(jiǎng)第2篇

　　課前預(yù)習(xí)：

　　1、讀熟詩歌。

　　2、收集相關(guān)的文學(xué)常識(shí)。

　　相關(guān)課程標(biāo)準(zhǔn)：

　　“誦讀古代詩詞，有意識(shí)地在積累、感悟和運(yùn)用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣。”“對(duì)課文的內(nèi)容和表達(dá)有自己的心得，能提出自己的看法，并能運(yùn)用合作的方式，共同探討、分析、解決疑難問題。”

　　教學(xué)目標(biāo)：

　　1、有感情地朗讀課文。

　　2、賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

　　3、比較《琵琶行》《李憑箜篌引》的不同手法。

　　評(píng)價(jià)任務(wù)：

　　1、通過多種形式的朗讀，感受詩歌之美。

　　2、用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境，讀懂詩意。

　　3、通過小組合作的方式，分析詩歌的寫法。

　　4、通過比較閱讀，了解《李憑箜篌引》《琵琶行》在寫法上的不同。

　　5、用學(xué)過的手法表現(xiàn)樂曲《賽馬》，鞏固提高。

　　教學(xué)過程：

　　一、導(dǎo)入新課。

　　清朝方扶南有過這樣一段評(píng)價(jià)：“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長(zhǎng)吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人。”白居易的《琵琶行》我們已經(jīng)領(lǐng)略過，今天就讓我們來學(xué)習(xí)李賀的《李憑箜篌引》，看看這篇文章是怎樣“泣鬼”的。

　　二、自主學(xué)習(xí)。

　　1、收集關(guān)于作者的資料。

　　李賀，唐代詩人，字長(zhǎng)吉，家境沒落，青少年時(shí)，才華出眾，名動(dòng)京師，父名晉肅，因避父諱（晉、進(jìn)同音），終不得登第。一生愁苦抑郁，體弱多病，只做過3年奉禮郎，卒時(shí)僅27歲。

　　其作品繼承前代浪漫主義的創(chuàng)作精神，以豐富的想象力和新穎詭異的語言，表現(xiàn)出新奇瑰麗的意境。故后人稱其為“詩鬼”。

　　2、了解作者李憑。

　　李憑：梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時(shí)。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。

　　3、認(rèn)識(shí)“行”這種文體。

　　引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長(zhǎng)音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

　　4、了解箜篌這種樂器。

　　“箜篌”，古代的一種撥弦樂器，有豎箜篌、臥箜篌等多種樣式。它一般有23根弦。

　　三、讀一讀，賞箜篌曲之美。

　　1、提生朗讀，了解預(yù)習(xí)情況。糾錯(cuò)。

　　2、聆聽錄音，感受朗讀的魅力，學(xué)一學(xué)。

　　3、自由朗讀，體會(huì)詩歌朗讀的.樂趣。

　　4、風(fēng)采展示，比一比，誰的朗讀最精彩：各小組推選一名學(xué)生參賽。

　　四、交流研討。

　　（一）說一說，感意境之美。

　　1、要求：選取你喜歡的詩句，用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境。

　　（本題設(shè)計(jì)意圖：李賀的詩是很難懂的，通過這種方式，幫助學(xué)生理解詩意。）

　　明確：

　　例如：我喜歡“芙蓉泣露香蘭笑”。

　　這句詩的意境是：那曲盡妙處的箜篌聲，其凄婉動(dòng)人，猶如一朵朵不勝寒風(fēng)而嗚咽悲訴的荷花，那晶瑩的露珠，不正是它的聲聲淚滴嗎？忽而，樂曲又彷佛想起了一陣陣歡愉的笑聲，這大概是秋之驕子——那高雅不凡的幽蘭吧？你看，它笑得那么欣悅，那么美好，笑得張開了蓓蕾，笑得清香四溢！猶如嫣然含笑的少女。

　　2、學(xué)生各抒己見后，總結(jié)：

　　一曲箜篌曲，時(shí)而像芙蓉泣露，時(shí)而如香蘭歡笑；一曲箜篌曲可以使空山凝云，可以使江娥、素女悲愁，可以溫暖人間百姓，可以感動(dòng)天上紫皇；一曲箜篌曲，陶醉了女媧，陶醉了神嫗，陶醉了老魚，陶醉了瘦蛟，陶醉了吳剛，陶醉了玉兔。一曲箜篌曲穿越千載，至今依然彈奏在我們的心上。那么，作者是如何做到“驚天地泣鬼神”的呢？

　　（二）議一議，明手法之妙。

　　詩人是用什么手法來表現(xiàn)箜篌曲之美的？

　　明確：

　　a、側(cè)面烘托，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

　　b、運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

　　c、運(yùn)用浪漫主義的手法，用自由的想象和瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂世界的美妙。

　　（三）比一比，解同中之異。

　　白居易的《琵琶行》和李賀的《李憑箜篌引》都是“摹寫聲音之至文”，這兩首詩描寫音樂的手法有何不同？

　　明確：

　　白居易的《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急，是直接描寫，只有“此時(shí)無聲勝有聲”“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”為側(cè)面烘托。《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對(duì)音樂本身著墨不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句正面寫音樂，其余全為側(cè)面烘托手法。

　　五、學(xué)一學(xué)，寫樂曲之美。

　　聽笛子獨(dú)奏《賽馬》，請(qǐng)大家試著用學(xué)過的手法把這段樂曲表現(xiàn)出來。

　　六、各抒己見，盤點(diǎn)收獲。

　　七、布置作業(yè)：

　　1、默寫詩句。

　　2、把課上描摹聲音的語段整理成篇。

　　板書設(shè)計(jì)：

　　教學(xué)反思：

　　1、本節(jié)課緊扣目標(biāo)設(shè)計(jì)，“讀熟詩句—理解詩意—分析寫法—比較閱讀”各環(huán)節(jié)循序漸進(jìn)，完成比較順利。其中“拓展延伸”環(huán)節(jié)，學(xué)生聽到《賽馬》全都活躍起來，寫作手法的運(yùn)用恰到好處，這讓我很驚喜。

　　2、不足：因?yàn)闀r(shí)間關(guān)系，留給學(xué)生思考的時(shí)間有些少了。

李憑箜篌引教案一等獎(jiǎng)第3篇

　　教學(xué)目標(biāo)：

　　1、了解作者生平及創(chuàng)作情況。

　　2、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

　　3.比較閱讀《琵琶行》《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》。

　　教學(xué)重點(diǎn)：

　　有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

　　教學(xué)難點(diǎn)：

　　比較閱讀《琵琶行》《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》。

　　授課時(shí)數(shù)：

　　一課時(shí)

　　教學(xué)過程：

　　一．導(dǎo)入新課

　　師：回憶一下，我們?cè)?jīng)學(xué)過的有關(guān)于寫音樂的詩歌？

　　明確：白居易《琵琶行》

　　問：誰能背誦出其中的一些描寫音樂名句？

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。

　　嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤。

　　間關(guān)鶯語花底滑，幽咽流泉冰下難。

　　冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇。

　　補(bǔ)充：白居易《琵琶行》韓愈《聽穎師彈琴》李賀《李憑箜篌引》被稱為“摹寫聲音至文”。（板書：李憑箜篌引）

　　二．走近作者

　　李賀（790～816）：字長(zhǎng)吉，是中唐的獨(dú)樹一幟的詩人。生于福昌昌谷（今河南宜陽）是唐宗室鄭王后裔，到李賀時(shí)家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個(gè)小縣令。李賀少年時(shí)代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，卻因?yàn)橹M父名而不得參加科舉考試，后只做過一個(gè)九品的奉禮郎，不久辭官歸故里，最后因抑郁而死，年僅27歲。正是因?yàn)檫@樣的身世，形成了凄艷詭譎的詩風(fēng)，故被稱為“詩鬼”。

　　李賀年少時(shí)代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng)，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運(yùn)用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。

　　《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－813年，當(dāng)時(shí)李賀在長(zhǎng)安任奉禮郎。

　　三．解題

　　李憑：唐朝著名宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時(shí)。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價(jià)超過了盛唐著名歌手李龜年。

　　引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長(zhǎng)。音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

　　箜篌：又名“坎侯”、“空侯”，是我國(guó)古代的彈撥樂器。箜篌酷似一只顧盼生姿的大鳳凰。

　　四．鑒賞詩歌

　　㈠誦讀全詩，劃分層次

　　李憑箜篌引

　　吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。

　　湘娥啼竹素女愁，李憑中國(guó)彈箜篌。

　　昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

　　十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。

　　女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。

　　夢(mèng)入神山教神嫗，老魚跳波瘦鮫舞。

　　吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

　　1（1—4句）先聲奪人，李憑出場(chǎng)

　　2（5、6句）正面描寫樂聲，各具特色。

　　3（7—14句）描寫音響效果，側(cè)面烘托技藝高超。

　　㈡鑒賞、背誦

　　Ⅰ、賞析第一節(jié)：（1—4句）先聲奪人，李憑出場(chǎng)

　　⒈吳絲蜀桐張高秋

　　問：開篇“吳絲蜀桐”寫出了箜篌構(gòu)造的精良，其意義僅在于此嗎？

　　明確：起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語，除了表明時(shí)間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環(huán)境），與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊(yùn)。“張”字不僅僅是演奏的抽象動(dòng)作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿，直上云天。

　　⒉空山凝云頹不流。湘娥啼竹素女愁。

　　這兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實(shí)寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。

　　優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷，潸然淚下。

　　“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對(duì)比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

　　“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進(jìn)一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補(bǔ)充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。

　　⒊李憑中國(guó)彈箜篌。

　　問：詩人是如何安排李憑出場(chǎng)的？這樣表達(dá)有何妙處？

　　明確：用“賦”筆點(diǎn)出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時(shí)間、地點(diǎn)的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時(shí)間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

　　Ⅱ、賞析第二節(jié)

　　昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

　　問：這四句是樂曲發(fā)展的第二個(gè)段落。這兩句正面描寫樂聲，分別運(yùn)用什么方法？表現(xiàn)了樂聲的什么特色?

　　明確：前句以聲寫聲，后句以形寫聲。有密有疏，有悲有歡。達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。

　　——正面寫樂聲，又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲；而“芙蓉”句則是以形寫聲。

　　“昆山玉碎鳳凰叫”，那箜篌，時(shí)而眾弦齊鳴，嘈嘈雜雜，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；時(shí)而又一弦獨(dú)響，宛如鳳凰鳴叫，聲振林木，響遏行云。“昆山”，昆侖山，自古以來就被叫做“玉山”或“群玉之山”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強(qiáng)的.爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢(shì)。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山。“昆山玉碎”后，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延。

　　——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變

　　“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實(shí)給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點(diǎn)一滴在殘荷上滾動(dòng)、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢?/p>

　　——刻意渲染樂聲的優(yōu)美動(dòng)聽

　　“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。”——詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。

　　“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；

　　“鳳凰叫”可以喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；

　　“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；

　　“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。

　　另外，“石破天驚逗秋雨”也兼具“以聲類聲”“以形類聲”兩種屬性。“秋雨”密密匝匝地墜落聲，可以摹狀樂聲的急促，同時(shí)，“秋雨”也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。李賀詩中的通感往往是復(fù)合通感，既有視覺感受，也有聽覺感受，同時(shí)還有動(dòng)感，“碎”“叫”“泣”“笑”“逗”等語匯都有很強(qiáng)的動(dòng)感。

　　Ⅲ、賞析第三節(jié)

　　十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。

　　女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。

　　夢(mèng)入神山教神嫗，老魚跳波瘦鮫舞。

　　吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

　　⒈賞析

　　“十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。”——寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。

　　“十二門”代指長(zhǎng)安，長(zhǎng)安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實(shí)，冷氣寒光是無法消融的，因?yàn)槔顟{箜篌彈得特別好，人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時(shí)節(jié)的風(fēng)寒露冷也感覺不到了。詩人用“融”這個(gè)充滿暖意的字來極力渲染音樂不可抗拒的感化力和滲透力。雖然用語浪漫夸張，表達(dá)的卻是一種真情實(shí)感。“冷光”和“高秋”不謀而合，都散發(fā)出清寒之氣，音樂的境界和自然界和諧一體。

　　這句詩給人以清空之感，整個(gè)長(zhǎng)安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。

　　下句承接“十二門”所營(yíng)造的時(shí)空感來寫。李憑的演奏感動(dòng)了“紫皇”。“紫皇”是雙關(guān)語，兼指天帝和當(dāng)時(shí)人間的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇，而且是一種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時(shí)，整個(gè)宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

　　首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營(yíng)造出無限廣袤的宇宙時(shí)空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個(gè)世界。

　　⒉第四聯(lián)“紫皇”一語雙關(guān)，兼指當(dāng)時(shí)的皇帝和天帝。聯(lián)系下文，其意義僅在于此嗎？

　　明確：這是一種巧妙的過渡手法。承上啟下。把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府。詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

　　⒊第五聯(lián)中哪一個(gè)字把音樂的強(qiáng)大魅力和奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來？

　　明確：“逗”

　　“女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨”，這兩句詩的情境承接“紫皇”，在天界展開。清冷的音樂情緒發(fā)展到極致，達(dá)到整個(gè)樂曲的高潮。樂聲傳到天上，在女媧煉石補(bǔ)天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場(chǎng)秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

　　“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢(shì)磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動(dòng)地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個(gè)“逗”字，把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

　　曲終人寂，詩意本該完結(jié)，但是詩人又在“夢(mèng)幻”中展開了一片神奇的天地。

　　⒋六聯(lián)中詩人用“老”和“瘦”兩個(gè)干枯的字眼修飾魚龍何妙處？

　　妙處=手法+作用

　　明確：詩人運(yùn)用反襯的手法，使音樂形象更加豐滿。

　　“夢(mèng)入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。”——演奏結(jié)束了，詩人還沒從音樂的境界中走出來，神志還徘徊于凄迷的仙境幻覺中。整個(gè)演奏過程像一場(chǎng)夢(mèng)，李憑不是在人間演奏，而是在神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪，在波濤中翩翩起舞。（那美妙絕倫的樂聲傳入神山，令神嫗也為之感動(dòng)不已；樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個(gè)似乎干枯的字眼修飾魚龍，卻有著完全相反的藝術(shù)效果，使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動(dòng)艱難，現(xiàn)在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞，這種出奇不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現(xiàn)在讀者的眼前了。）

　　Ⅳ、探究

　　問題思考一：后八句描寫樂聲，是從哪個(gè)角度描寫？用了那些表現(xiàn)手法？

　　明確：這長(zhǎng)長(zhǎng)的一段都是從側(cè)面寫出了李憑彈奏樂曲時(shí)所產(chǎn)生的動(dòng)人心弦的效果。以音響效果，側(cè)面烘托彈奏者的技藝高超。同時(shí)想象豐富，動(dòng)靜結(jié)合。

　　月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個(gè)演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

　　《陌上桑》：

　　“行者見羅敷，下?lián)埙陧殹Ｉ倌暌娏_敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷。”

　　問題思考二：：這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的？

　　要點(diǎn)提示：

　　（1）主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

　　（2）運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

　　（3）運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法，馳騁自由的想像力，通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。

　　㈢小結(jié)

　　此詩最大特點(diǎn)是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人把自己對(duì)箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體物象，使之可見可感。外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成令人悅目賞心的藝術(shù)境界。

　　五．總結(jié)

　　這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。南朝有一則著名的講經(jīng)傳說：云光法師講經(jīng)，感動(dòng)了上天，天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果，通過李憑的生花妙筆，表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動(dòng)容的“天花亂墜”之感。

　　這首詩的最大特點(diǎn)是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對(duì)于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對(duì)李憑的技藝作直接的評(píng)判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對(duì)于樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄托著詩人的情思，曲折而又明朗地表達(dá)了他對(duì)樂曲的感受和評(píng)價(jià)。這就使外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成可以悅目賞心的藝術(shù)境界。

　　六．比較閱讀

　　閱讀白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》和《李憑箜篌引》，比較它們?cè)谝魳访鑼憰r(shí)所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

　　參考答案：

　　⑴在音樂描寫時(shí)所用的不同技法：

　　《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側(cè)面烘托手法。

　　《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急，為直接描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

　　《聽穎師彈琴》前十句運(yùn)用形象的比喻摹寫琴聲的起落變化，并且描摹出音樂所表現(xiàn)的意境，是直接描寫；后八句用抒情的方式表達(dá)聽琴的感受，是側(cè)面烘托。

　　⑵風(fēng)格迥異：

　　李賀的《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托，風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

　　白居易的《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中，其風(fēng)格平易感傷。

　　韓愈的《聽穎師彈琴》前十句寫琴聲，后八句寫詩人聽樂的感受，至于琴聲引發(fā)了怎樣的人生體驗(yàn)，并未直言，因而此詩風(fēng)格悲愴含蓄。

　　七．作業(yè)

　　背誦全詩。